大家好，今天小编来为大家解答什么鬼大家都喜欢这个问题，为什么很多人喜欢用恐怖头像很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！

本文目录

1. 非常喜欢看恐怖片正常吗
2. 为什么很多人喜欢用恐怖头像
3. 为什么大家都喜欢戴劳力士的绿水鬼
4. 诗鬼李贺到底“鬼”在哪里

非常喜欢看恐怖片正常吗

首先，恐惧感在激发层面，可以分为三种，通过远程激发的，通过皮肤接触的以及通过内脏感知的恐惧。而我们所说的恐怖片所带来的恐惧，就是典型视觉和听觉上的远程冲击。还有例如进鬼屋这种更直接的恐惧激发，就是混合了远程和触觉两方面的激发。而我们眼睛和耳朵所收集到的信号，通过大脑皮层视觉中枢、听觉中枢、丘脑等的处理，最终到达基地外侧杏仁核，从而产生了该区域的持续神经高电位，而进一步带来了例如颤抖、焦虑和行动停滞这样的所谓恐惧的表现。

下面就回答一下题中关于胆大和胆小的原因。首先，从定义上，胆大和胆小这两个非常口语化的词所指向的无非就是人对恐惧刺激的敏感性。在熟悉了上述恐惧的生理学机制以后，这个生物通路上的任何一个环节的个体化差异，都有可能引起所谓的胆大和胆小的区别，例如对同一恐惧刺激的摄入程度、大脑皮层的处理速度，杏仁核的电位强度以及后续的反射性的敏感度。

先天性的“胆大和胆小”

顾名思义，先天性主要就是由基因调控的可遗传的因素。在这里列举几个引用率比较高的调控恐惧反应的基因和其作用。

Zinctransporter3(ZnT-3)

2006年哥伦比亚大学的VadimBolshakov组在PNAS是发表了一篇阐述锌离子转运体3在杏仁核外侧核以及听觉中枢3号颞区调控恐惧反应的研究。简而言之，该基因锁编码的蛋白在人脑区中因人而异，表达量较高的那部分“胆小”人群会对听觉的恐惧更加敏感，而反之，表达量较低的人群就表现出了“胆大”。

上图概括了这一机制的原委。这类锌离子通道仅在中枢的输入端有富集，导致了此处大量的含锌离子的神经囊泡参与了下游的反应，消除了GABA的神经抑制功能，而使得杏仁核持续放电，更敏感地产生了恐惧的反应。

为什么很多人喜欢用恐怖头像

1.喜欢看恐怖片

很多人喜欢把自己喜欢的东西作为头像，向别人展示自己的兴趣爱好。

2、有的人觉得恐怖头像另类，所以就用了，单纯觉得好玩，一时兴起

3、那个人心理有点问题

一般用这种阴森的头像的人，可能是恐怖爱好者，或者心理变态，邪恶的人

为什么大家都喜欢戴劳力士的绿水鬼

地痞西11年55000hk买的。绿鬼16年底迪拜机场巧遇，专柜刚到了两块。55000收了。回来被骂sb。应该都收了。

诗鬼李贺到底“鬼”在哪里

一个诗人死后，为了论证他是仙是鬼，中国文坛各路高手隔空吵了一千多年。

这是历史上绝无仅有的奇观。

他们争吵的对象，是仅活了27岁的传奇性诗人李贺。

左边的人说李贺是鬼才。

右边的人说李贺不是鬼，是仙，至少也是鬼仙。

说到最后，没打起来。

因为大家其实都喜欢李贺的诗，都不愿看到他的诗名被埋没。

从晚唐的李商隐开始，千余年来，学李贺的诗人络绎不绝，代有人出。到了元朝，更是达到极盛，无论大诗人还是小文人，都以学习李贺诗为荣。明清以后，徐文长、龚自珍等大牛，也都深受李贺诗风影响。

李贺的诗被命名为“长吉体”，学习李贺的这一派，被称为“长吉诗派”。这都成注册商标了。

南宋大诗人陆游说，曹植、李白、李贺这三个人，“落笔妙古今，冠冕百世”。岂一个牛字了得！

李贺画像

李贺这么牛，到底是什么来头？

陆游说李贺出身贵族，是皇族王孙。李贺在世时，也经常说自己是“唐诸王孙”。见人打招呼，他总是自称“陇西李贺”。

这个身份当然是真的。

李贺的祖上是唐高祖李渊的叔父李亮。问题是，传到李贺这一代，皇族血脉已经十分疏淡了。

李贺空顶着一个高贵的族望，实际上是一介布衣寒士。

他自小理想远大，想要建功立业，出人头地。在诗中，他常把自己称为“剑侠”“壮士”，也常把自己比喻为骏马。

但实际上，见过李贺的人，都说他一点儿也不壮，一点儿也不俊。

根据描述，李贺长相奇特，身材细瘦，长长的指甲，大大的鼻子，两道眉毛很粗，还连在一起，头发未老已白。

他还多愁，多病。

尽管他内心有一个巨大的能量场，但年纪轻轻，表现出来却是一副病恹恹的样子。

在当时，没有人相信这样一个貌丑体弱的少年，将会改写唐诗的格局。

除了他的母亲。

李贺的母亲并不知道她的儿子有多天才，但她知道她的儿子有多拼。

十几岁的时候，李贺每天别着一个破锦囊，骑着一头瘦瘦的毛驴，早出晚归。

一路都在苦思冥想好诗句，遇有所得，赶紧记下来，投入锦囊。晚上回来后，再挑灯整理。

他母亲看到他回来，锦囊里字条很多，就又气又心疼地说：

李贺也写过自己多年抱病，拼命苦读的情景。

“楞伽堆案前，楚辞系肘后。”

他喜欢的书堆满案头，最爱的《楚辞》出门也带着，舍不得放下。

“缃缥两行字，蛰虫蠹秋芸。”

这是说，自己读书读得两眼昏花了。

后来人称赞李贺“天纵奇才，惊迈时辈”，其实啊，这世上真的没有天才。如果有，一定是1%的天分，加上99%的勤奋淬炼而成。

李贺画像

无论是时代还是个人，对李贺来说，他都生得不是时候。

他大约出生于公元790年，略显尴尬的中唐时期。

从公元755年安史之乱爆发后，诗歌的盛唐气象就已远去。进入中唐，安史之乱虽已平息，但遭受重创之后，整个唐王朝的精神风貌都发生了重大改变。

一个突出表现，是唐诗大腕的陨落。

这是一份大师逝去年表：

这些支撑盛唐诗坛的巨擘，在李贺出生前二三十年，均已作古。从此再无盛唐。

而跟李贺同时代的大诗人，我们可以列举几位的出生年份：

可以看出，当李贺开始正式写诗的时候，这些比他大十几、甚至二三十岁的诗人们，要么已名满天下，要么即将名满天下。

李贺的尴尬，就在这里。

时代如此不堪，一直在往下走。而诗人赖以情绪表达的诗歌，无论何种体裁、何种题材、何种风格，都被前人或同时代的大龄人写得没有余地了。

李贺之前，唐诗的天空，灿若繁星，一颗就是一个大诗人。

要让别人在这么多的星星点点中一眼就认出自己，李贺只能另辟蹊径，让自己的诗与众不同。

他急切地思考怎样才能让自己的诗变得唯一：前人无法涉及，后人难以复制。

“寻章摘句老雕虫，晓月当帘挂玉弓。”史书说他，日夕吟诗，鬓发斑白。

18岁那年，他已经自信找到了自己在唐诗中的位置，而且是独一无二的位置。

他背上行囊，也许骑着那头瘦驴，出发去东都（洛阳），去找一个人。

韩愈画像

李贺准备去找的人，叫韩愈。

韩愈是中唐文坛的扛把子，后来被苏轼誉为“文起八代之衰”。此人耿直，讲义气，提携帮助了一拨困苦而有才的诗人。

李贺相信韩愈也能够发现自己的诗才，并为自己扬名。

唐人张固在他的《幽闲鼓吹》一书中，详细记录了这次极富戏剧性的会面。

李贺带着自己精选的诗，求见国子博士韩愈时，韩愈已经忙了一整天，又困又累。

门人把李贺的诗呈上，韩愈一边脱官服，一边看。

“黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开。”

我擦，这是什么操作，一来就写两军对垒，战事一触即发。韩愈被镇住了，赶紧往下看。

“角声满天秋色里，塞上燕脂凝夜紫。”

这是秋风中的一场惨烈夜战，军号震天，碧血横飞。韩愈心中暗自叫了句“好诗呀”。

“半卷红旗临易水，霜重鼓寒声不起。”

看来我军的战势不妙，但是援军正在赶来，准备度过易水。“霜重鼓寒”，夜里的寒意，侵蚀得鼓声很低闷。这么新颖的用词和搭配，看得韩愈啧啧不已。

“报君黄金台上意，提携玉龙为君死。”

为什么这么多战士手提宝剑，勇于赴死？为的是报答君王的知遇之恩啊。结尾，相当正能量。

“快请李贺进来！”韩愈赶紧重新穿上官服，让门人把18岁的李贺请进来夜谈。

有一种说法，韩愈只读到前两句，就催促门人把李贺请进来了。

这首《雁门太守行》，从此成为李贺的成名作。

而韩愈，则是第一个发掘并提携李贺的人。很快，李贺的诗名传遍天下。

虽然年龄、资历都相差很远，但韩、李二人在感情上均与社会流俗格格不入，他们在诗歌见解上的投合，使他们成为莫逆之交。

就在这一年，李贺的父亲李晋肃病逝。

李贺返乡守丧。期间，韩愈曾约上另一个大咖皇甫湜，去看望他，并当场给李贺出了个诗题《高轩过》，算是考验这个年轻人的当场作诗能力。

李贺不愧是奇才，洋洋洒洒一诗篇，又把二人镇住了。

在《高轩过》的结尾，李贺抒发了自己的处境与抱负：

我现在是枯草遇上春风，将来还要小蛇化成大龙。

韩愈感受到诗人的内心力量和追求，不禁想起自己年少时由寡嫂辛苦抚养长大的苦逼日子，颇多感慨。

“年轻人，除下丧服后，去考个进士吧。”韩愈说。

洛阳古城

李贺来了，又走了。落寞不已，郁闷至极。

20岁那年，他参加河南府试，作了一组诗《十二月乐词并闰月》，被誉为应试诗的上乘之作。

明朝人评价他这组诗说，“二月送别不言折柳，八月不赋明月，九月不咏登高，皆避俗法”。

可见无论在什么情境下，李贺写诗，都在苦心孤诣追求创新，绝不落入前人窠臼。

他也因此获得考官青睐，通过府试，当年冬天入长安参加礼部考试。

就在人生即将转运，李贺踌躇满志的节骨眼上，他突然被告知：政审不合格，礼部考试没你份儿。

理由是，有人举报李贺死去的父亲李晋肃的“晋”字，与进士的“进”同音同义，应避家讳不能进考场。

野史记载，举报人是白居易的好基友元稹。

据说，元稹很喜欢李贺的诗，一日专程上门拜访，但因为元稹是明经出身，当时人看不起考明经的，说“三十老明经，五十少进士”，李贺遂不肯见面。元稹因此由粉转黑，并记恨在心，逮住机会报复。

不过，朱自清经过论证指出，元稹不可能举报李贺。

总之，我们可以由此看到唐朝文化圈的傲慢、偏见与倾轧，跟现在没什么两样。

李贺被除名后，韩愈十分气愤，专门写了著名的《讳辩》一文，替李贺抗争。文中说道：

但所有的努力，都无法抵抗世俗的力量，以及人心的险恶。

李贺黯然返乡。经此打击，他的绝望与痛苦，连同那颗被揉碎了的心，呕成血，酿成最苦的诗行：

“长安有男儿，二十心已朽。”

“只今道已塞，何必须白首。”

“天眼何时开，古剑庸一吼。”

“我当二十不得意，一心愁谢如枯兰。”

“壶中唤天云不开，白昼万里闲凄迷。”

……

真是字字泣血，行行带泪。一个20岁的奇才，似乎一夜之间走到了五六十岁的悲凉的尽头，无论是生理还是心理。

此时，离他写出那些传世的“鬼诗”，已经不远了。

长安风光

根据李贺自己的诗歌描述，长安应试被除名后，他几乎是灰溜溜地离开了京城。

骑驴垂帽，生怕别人认出他是李贺。一个无望的背影，行走在萧条的古道上。

他想到自己的妻子，听说丈夫归来，来不及高兴，便从丈夫脸上读出了痛苦。“卿卿忍相问，镜中双泪姿”，妻子不忍询问落第的原因，却又禁不住泪流满面。

他还有母亲，还有弟弟，还有家。

现实生活的重压，终归将他从低迷的诗境中拉回来。

第二年，李贺应征召再赴长安，出任一个叫“奉礼郎”的从九品小官。

有人说，李贺得到这个低级官职，是他身为“唐诸王孙”的荫庇，有人说是因为韩愈的举荐。但这些都不重要，重要的是，对李贺来说，他需要养家糊口，所以必须上任。

更为重要的是，正因为这个低级官职给了李贺这个人，从此唐诗的天空，多了一些前所未见的、闪着奇诡光芒的诗行。

奉礼郎，属于礼部，是朝廷举行各种丧葬祭祀仪式的赞导。负责招呼参加仪式的君臣百官，排位次，摆祭品，赞跪拜，以及仪式结束后的善后工作等等。

说白了，李贺相当于国家殡仪馆的一个工作人员吧。

他在这个职位上，干了整整3年。

在他，是人生的大不幸。在历史，则是唐诗的大幸。

因为，李贺在这个职位上写下了许多成就他“诗鬼”之名的“鬼诗”。

很多人，读到李贺的“鬼诗”，都惊叹于他的想象力驰骋人鬼仙三界，没有边界。殊不知，没有现实的经历打底，纵是鬼才如李贺，恐怕也写不出鬼气这么重、这么逼真的诗。

最爱君给大家看李贺一首著名的“鬼诗”：

诗中“南山”指的是终南山，当时是帝国王公大臣的埋身之地，尤其是北麓，有一片巨大的坟场。李贺作为奉礼郎，他不关心哪些人升官涨薪，只用关心出殡、送葬、祭祀一条龙服务。

这首诗就写了他在秋天跟随送葬的情景。

送葬是在黄昏进行，一行人迎着雨，抬棺走在细长的山路上，通往深山的道路两旁种满栎树。

到达落葬地点，挖坟、下葬、掩埋……全部工作做完后，雨已停，明月升空，如同白昼。此时，新坟前面点着漆灯（鬼灯），鬼火飞舞，旧鬼迎接新鬼，山间一片热闹。

瘆不瘆人？但这就是李贺的工作实录，如果说有想象的成分，可能就在最后一句吧，其余都是写实。

再看李贺的其它奇诡诗行，基本都是他在职务工作中的体验，加上适度的想象书写而成。

他熟悉葬礼流程，对深山墓地环境，也达到信手拈来的地步；他熟悉祭祀仪式，也经常与宗教巫祝、神道系统等人员打交道，写起他们的宗教活动，自然十分顺手。

“石脉水流泉滴沙，鬼灯如漆点松花。”

“百年老鸮成木魅，笑声碧火巢中起。”

“海神山鬼来座中，纸钱窸窣鸣旋风。”

“呼星召鬼歆杯盘，山魅食时人森寒。”

……

知道了李贺的工作内容，这么多凄凉怪异、神神叨叨的诗句，读起来是不是就真实很多？

唐代的奉礼郎，恰好来了个诗人，这个诗人也许是李贺，也许是杜贺、张贺，只要他来了，用心工作，用诗笔记录日常，他就是独一无二、无可复制的“诗鬼”。

这或许是李贺人生大不幸中，唯一的大幸。

终南山上

在李贺当奉礼郎的三年间，唐朝的诗人们发现，他的诗注入了一股奇瑰诡谲的气息，一股让人读之欲罢不能的邪魅之气。

《旧唐书》说，李贺的诗“文思体势如崇岩峭壁，万仞崛起，当时文士从而效之，无能仿佛者”。

一时之间，学习李贺的诗风成为文坛风气，但是，没有一个学得像，学得好。

是啊，他们即便有李贺的才气，若没有李贺的经历，也是白搭。

李贺原本多愁多病多叹息，如今，见惯了生死，看多了神鬼，变得愈加纠结和苦恼。

他始终在追寻，世间万物为什么不能长留。他写过一首《苦昼短》：

诗人说，时光飞逝，是因为传说中有六条龙驾日飞奔。那我就将龙足斩下，吃掉，这样日夜就不会交替，时间就不会流逝。

但诗人很快就知道，这不过是一个美好的幻想，时光流转，生命易逝，对任何人都是不可逆转的。你看一代雄主汉武帝，现在也只是一堆白骨埋在了茂陵，而千古一帝秦始皇，死后消耗了大量的鲍鱼，仍旧难掩尸体的恶臭。

言外之意，何况我们这些历史中的小人物呢？

后人读李贺的诗，总感觉到诗中强烈的死亡意识。

由于史料有限，我们已经无法还原李贺在长安的三年到底经历了什么，只能从他的诗中窥见他的消沉，与日渐暗淡的内心。

他对奉礼郎这种不入流的小官，显然是不满意的，但又迫于生计，不得不从。他在这个职位上，早起晚归，疲于奔波，而阴森鬼魅的氛围，无疑加重了他的阴郁。

他可能在此期间生过一场大病，本来瘦弱的身子，变得更加不堪，20多岁已经老样老相。

人生与诗，互相影响。

他的诗中，充斥着鬼、血、病、泣等暗黑之辞，一半是写实，一半是心境。

某夜，他做了一个梦，梦到自己回到故乡，醒来后写了一首《题归梦》：

梦到了母亲的微笑，梦到了弟弟在劳作，最悲哀的是，梦到了妻子临死不瞑目，像灯光照着死鱼的眼睛，还在盼着丈夫归来。“灯花照鱼目”，悲从中来。

也许是在这个梦之后不久，李贺拖着病躯辞了官，离开长安。

那首享誉天下的《金铜仙人辞汉歌》，正是诗人从长安返回河南昌谷（今洛阳宜阳）途中所写。

曹魏时期，魏明帝命人将汉武帝时立在长安的金铜仙人，运往洛阳。铜人被装载上车前，竟潸然泪下。李贺用这个历史传说，写出了自己的家国之痛，身世之悲，遭际之惨。

其中，“天若有情天亦老”一句，意境辽远，想象力爆棚，被司马光称为“奇绝无对”。古今但凡写诗的人，对这一句都爱不释手，很多著名诗人都曾把它“偷过来”，写到自己的诗里。

有个叫石延年的宋朝人，对了一句“月如无恨月长圆”，遂成千古绝对。

有唐一代，号称开创诗派的诗人不少，但真正将生命与诗歌融为一体，让诗歌放射出奇异色彩的，恐怕只有李贺一人。

回到故居后，李贺或许有过片刻的欢乐，或许没有。

很快，他又要面对现实的生计问题。

因为家庭陷入困境，他的弟弟先离开家，去江西谋事做。接着，李贺自己前往山西潞州，投奔韩愈的侄婿张彻。

在潞州幕府三年，李贺寄人篱下，借酒浇愁。

敏感的心，备受痛击。

公元816年，秋天。他离开潞州，苦闷返乡。第二年就因病辞世，年仅27岁。

史家普遍认为，《秋来》一诗，是李贺临死前所写的绝命诗。

死亡来临时，诗人的哀思尽在诗中：这个秋夜，凄风苦雨，桐风惊心，衰灯昏暗。本以为满腹文章，可以换来功名，增加生命亮度，进而推延死亡的到来。怎料功名不就，壮志成空，唯有香魂冷雨，凄厉鬼唱，遗恨地下，千年难消……

后来，李商隐为李贺写传记，说李贺临死时，看见一位骑龙的红衣使者来召他回去，李贺说母亲还病着，他不愿去。使者告诉他，天帝刚刚建成一座白玉楼，等你为此楼赋诗写记呢！天上的差事很快乐，不苦呀！走吧！李贺独自哭泣，一会儿就气绝了。

李商隐是个讽刺高手。他写这段灵异故事，其实是为了说明李贺短短的一生，怀抱奇才，却屡遭排挤诽谤，不受待见。为什么天帝特别欣赏他，而人间反倒不珍惜他呢？

自古天才多命苦，李贺逃不过这个定律。他生前苦极，死后红极。

在生命最后的日子，他审定并编好自己的诗卷，总共233首。亲人无可依托，遂交给好友沈子明保管。

多年后，沈子明想起这位亡友，不忍其天才被历史遗忘，于是请求当时最著名的“小李杜”，一个为李贺的诗集作序，一个为李贺作传。

至此，李贺在唐代诗坛，乃至整个中国文学史上的地位，正式确立下来。

李贺生前曾自叹“天荒地老无人识”，而今，我们可以替他大喊“雄鸡一声天下白”。

他的诗，他的名，不朽！

OK，关于什么鬼大家都喜欢和为什么很多人喜欢用恐怖头像的内容到此结束了，希望对大家有所帮助。