东辰安华知识网 本篇文章给大家谈谈动漫怎么做，以及动漫怎么做出来的对应的知识点，文章可能有点长，但是希望大家可以阅读完，增长自己的知识，最重要的是希望对各位有所帮助，可以解决了您的问题，不要忘了收藏本站喔。
本文目录
Step1.制作设计稿
可以粗略的分成两个部分。一个是人物，一个是故事。
然后来思考故事的大概的继承转结。
Step2.构图
构图是「粗略的画出：分格，每个小格子的构图，台词，人物设置等等」。
不用画的太精细。涂鸦的程度就可以了。
一边画一边思考能不能在预定的页数内将自己想要将的故事讲完。
Step3.草稿
在构图的基础上，将画面描绘的更加精细点。一边画一边思考能不能在预定的页数内将自己想要将的故事讲完。
Step4.描边框
Step5.涂黑
就是把需要涂成黑色的部分涂黑。日式漫画基本是黑白灰三色。
Step6.贴网点纸
涂完黑以后是贴网点纸，给画面增添色彩和立体感。
仅仅是到这一步，看起来就已经显得非常漫画了是不。
Step7.效果线＆效果音
为了表现出漫画应有的魄力，我们给一些画面添加一些效果线和效果音。
到这一步，就更有漫画的感觉了。。
Step8.加入台词
创作动漫所需要的以下三个步骤：
一、故事
原创作者直接会将他们的故事授权给愿意动画化的工作室。由于作品已经被证明很受人们欢迎，所以怎么改编作品通常来说是由动漫工作室来决定的。但是即使有了原创作品，也没有人知道动画化之后人们会不会喜欢这个动漫，直到第一集播出，甚至等到完结之后才知道。然而，工作室选择这个故事就足以证明整个工作室都相信这部作品有实力在市场上大卖。
二、角色设计
塑造一个引人注意的外观和就有独特个性的角色需要很多人员的心血和奇思妙想。而改编动漫完全可以跳过这一步。从艺术风格到上色、从服装到角色的动机，工作室必须在任何动画工作开始之前完成这些设计。毕竟，人物在很大程度上决定了一个故事的好坏。
三、故事
每个场景，“相机”(就是我们的视角）的每个动作以及动画中的每个动作都由导演在其故事中决定应该怎么做。这些是没有图纸和笔记来记录导演如何表现他们的想象，并且还有团队其他成员怎么配合导演。在把故事传递给画师之前，故事已经修改了好几次-通常是通过导演和监督的决定。着名的行业名称，如京都动画的山田尚子，首次在被选为临时导演时，展示她的导演风格，这位临时导演只参与了少数几部剧集，在大受好评的《声之形》里终于当了导演。
四、关键帧和介间动画
顾名思义，关键帧是动画中最重要的框架，并且清楚地说明了每一个动作的变化。
动画片制作大体分为四个阶段：
一、总体设计阶段：
1）剧本。任何影片生产的第一步都是创作剧本，但动画片的剧本与真人表演的故事片剧本有很大不同。一般影片中的对话，对演员的表演是很重要的，而在动画影片中则应尽可能避免复杂的对话。在这里最重的是用画面表现视觉动作，最好的动画是通过滑稽的动作取得的，其中没有对话，而是由视觉创作激发人们的想象。
2）故事板。根据剧本，导演要绘制出类似连环画的故事草图（分镜头绘图剧本），将剧本描述的动作表现出来。故事板有若干片段组成，每一片段由系列场景组成，一个场景一般被限定在某一地点和一组人物内，而场景又可以分为一系列被视为图片单位的镜头，由此构造出一部动画片的整体结构。
故事板在绘制各个分镜头的同时，作为其内容的动作、道白的时间、摄影指示、画面连接等都要有相应的说明。一般30分钟的动画剧本，若设置400个左右的分镜头，将要绘制约800幅图画的图画剧本——故事板。
3）摄制表。这是导演编制的整个影片制作的进度规划表，以指导动画创作集体各方人员统一协调地工作。
二、设计制作阶段：
1）设计。设计工作是在故事板的基础上，确定背景、前景及道具的形式和形状，完成场景环境和背景图的设计和制作。另外，还要对人物或其他角色进行造型设计，并绘制出每个造型的几个不同角度的标准画，以供其他动画人员参考。
2）音响。在动画制作时，因为动作必须与音乐匹配，所以音响录音不得不在动画制作之前进行。录音完成后，编辑人员还要把记录的声音精确地分解到每一幅画面位置上，即第几秒（或第几幅画面）开始说话，说话持续多久等。最后要把全部音响历程（即音轨）分解到每一幅画面位置与声音对应的条表，供动画人员参考。
三、具体创作阶段：
1)原画创作。原画创作是由动画设计师绘制出动画的一些关键画面。通常是一个设计师只负责一个固定的人物或其他角色。
2）中间插画制作。中间插画是指两个重要位置或框架图之见的图画，一般就是两张原画之间的一幅画。助理动画师制作一幅中间画，其余美术人员再内插绘制角色动作的连接画。在各原画之间追加的内插的连续动作的画，要符合指定的动作时间，使之能表现得接近自然动作。
四、拍摄制作阶段:
这个阶段是动画制作的重要组成部分，任何表现画面上的细节都将在此制作出来，可以说是决定动画质量的关键步骤（另一个就是内容的设计，即剧本）。
扩展资料：
动画制作分为二维动画制作、三维动画制作和定格动画制作，像网页上流行的flash动画不属于纯二维动画；二维动画和三维动画是当今世界上运用得比较广泛的动画形式。动画制作应用的范围不仅仅是动画片制作，还包括影视后期、广告等方面。我们通常理解的动画纯粹是动画片的范畴，请大家不要混淆概念。
三维动画是建立在以电脑上大量进行后期加工制作的动画表现方式之一。比如说环球数码在2006年制作的《魔比斯环》就是纯三维的动画制作，400位动画师的一个大制作。但前期的工作仍旧和传统的二维动画一样。需要进行一些预备工作。国内网站上很多错误和比较片面的概念误导了大家对动画的理解。
制作动漫需要多个不同的流程和环节，包括故事梗概、角色设计、分镜、动画制作、音乐配乐等等。首先，需要明确的是故事梗概和角色设计，这决定了整个动画的基调和风格。其次，需要进行分镜和动画制作，这个环节需要绘制每一个镜头的场景和角色动作，进行动画的制作和后期的加工。最后，需要进行配乐制作，选择适合的音乐和音效，以营造出更加生动的氛围。总之，制作动漫需要整个团队的努力和配合，以及精心的策划和设计，耗费时间和精力，但也带来了无限的创造和乐趣。
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